Beschreibung
Vom 6. bis 12. Juli 2026 vereint "Sylvette und ihre Freunde" im Espace Carnot in Châtelaillon-Plage Caroline Minassian, Léa, Michel Bougas und Sylvette Lengaigne rund um Malerei, Zeichnung und Keramik.
Caroline, Léa, Michel und Sylvette begeben sich im Espace Carnot in Chatelaillon- Plage auf ein ganz neues Abenteuer.
Vom 6. bis zum 12. Juli laden sie Sie ein, durch ihre künstlerischen Kreationen zu reisen. Jeder von ihnen wird Sie mit seinem persönlichen Universum überraschen.
Die Künstler werden während dieser Ausstellungswoche anwesend sein und freuen sich darauf, mit Ihnen über ihre Arbeit zu sprechen.
MINASSIAN Caroline
Bildhauerin, singuläre Keramikerin.
Bei Caroline MINASSIAN ist alles Farbe, aber man braucht Feenhände, um die Keramik zu zähmen, bevor man mit Blau, Ocker, Grau, Gelb, Rot ... jonglieren kann.
Die Keramikerin macht kleine Schritte, knetet die Erde und skizziert runde, verbeulte Formen. Dann tauchen Frauengesichter auf, die sich zwischen Erstaunen und Unglauben dem Leben öffnen; Sirenen aus den Tiefen noch unbekannter Meere .... einige Tiere, die so tun, als hätten sie sich verirrt.
Dann kommt der heilige Moment des letzten Schliffs, der letzte Brennvorgang bei 1000 Grad.
Schließlich ist das Werk vollbracht, das Licht ......
Gérald Chatelain.
SYLVETTE LENGAIGNE
Meine Malerei ist ein Spiegelbild meiner Emotionen und meiner momentanen Lust. Seit einigen Jahren lebe ich in Chatelaillon, wo mich die Küste der Charente und der Ozean inspirieren, aber nicht nur. Das Modell ist nur ein Vorwand, um den Pinsel und die Farben einen Teil der Fantasie in meine Kreationen einfließen zu lassen. Ich fühle mich frei, die Realität zu umgehen!
MICHEL BOUGAS
Website: michelbougas.com
In erster Linie ist es der Strich, der mich fasziniert. Ich möchte lernen, meine Umgebung zu betrachten, die Form, den Umriss, das Volumen, die Perspektive, die Textur und die Modellierung zu entdecken.
Die Aufmerksamkeit auf gewöhnliche Dinge zu lenken, die man auf den ersten Blick nicht bemerken würde, die zum Alltag, aber auch zu meinen Kindheitserinnerungen gehören, oder auch die Kleidung, sind Themen, die ich gerne erforsche. Durch diese Gegenstände oder Körperabdrücke, die eine Spur des Lebens transportieren oder festhalten oder die Abwesenheit heraufbeschwören, erfasse ich diese Momente flüchtiger Emotionen.
Aus all diesen gewöhnlichen Dingen versuche ich eine Darstellung zu machen, die die Intimität des Menschlichen enthüllt, die ich mit Scham, Poesie und Humor auszudrücken versuche. Ich mag es auch, den Zuschauer in eine ungewöhnliche und manchmal schräge Welt zu entführen.
LEA Malerin
45160 Saint Hilaire Saint Mesmin
Website: Website: www.lea-pastelliste.fr
Ich bin seit über fünfundzwanzig Jahren als Malerin tätig und entwickle ein Werk, das von Emotionen und der Freiheit der Geste geleitet wird.
Nach meiner Ausbildung an der École de la Vigne in Étampes bei Christophe Dubuschere und Philippe Lejeune und später beim Pastellmeister Thierry Citron habe ich im Laufe der Jahre eine persönliche Bildsprache entwickelt, die frei von der Suche nach Hyperrealismus ist.
Hyperfiguration interessiert mich nicht: Das Thema ist ein Ausgangspunkt, ein Vorwand für den inneren Ausdruck. Was mich leitet, ist die Vibration der Farbe, die Präsenz der Materie, der Schwung der Bewegung. Mithilfe von Pastell, Öl, das mit Messer oder Pinsel bearbeitet wird, sowie Acryl suche ich nach einer lebendigen, ehrlichen Malerei, in der die Emotionen Vorrang vor der beschreibenden Genauigkeit haben.
Mein Atelier ist ein wesentlicher Raum, ein Ort der Erkundung und des Atmens, wo ich regelmäßig male. Seit einem Jahr bereichert die Praxis des Reisetagebuchs meine Arbeit: Sie nährt meinen Blick, fängt den Augenblick ein und verleiht meinen Gemälden eine neue Spontaneität.
Nach vielen Jahren des Unterrichtens in der Region Paris gebe ich meine Leidenschaft heute im Département Loiret weiter, mit demselben Wunsch, jeden zu ermutigen, seine eigene künstlerische Freiheit zu finden.
Ich habe in verschiedenen Regionen Frankreichs ausgestellt und bin immer offen für Begegnungen, Projekte und Kooperationen, die den Blick weiterentwickeln und das Schaffen nähren.
Malen bleibt für mich vor allem ein Akt der FREIHEIT, ein Atemzug, der sich immer wieder erneuert.





